Sommaire
Pas seulement un biopic de la princesse Diana, Spencer est une réinvention du thriller psychologique qui met la carrière de Kristen Stewart à son meilleur; ce n'est pas un conte de fées, ce n'est pas un roman; c'est un thriller et un récit d'un week-end très spécifique de Lady Di, montrant sa lutte intérieure avec ses démons, les pressions de la vie royale et tous les problèmes de son mariage.
Le réalisateur du film, le Chilien Pablo Larraín, n'est pas connu pour ses biographies familiales. Ses représentations de la vie de Jackie Kennedy après l'assassinat de John F. Kennedy en Jackie, et le poète Pablo Neruda fuyant le nouveau président chilien Gabriel González Videla en Neruda, sont des films bruts et forts qui se concentrent sur un moment précis de la vie de leurs sujets. Et cette caractéristique est très présente chez Spencer.
Spencer de Larraín ne raconte pas l'histoire attendue de la princesse Diana. Il n'y a pas de parade nuptiale ou de mariage de conte de fées comme le montrent d'autres séries ou documentaires. Cela ne trace pas sa vie d'être un nouveau-né destiné à de plus grandes hauteurs. Il ne la considère pas non plus comme une victime condamnée comme on pouvait s'y attendre.
Au lieu de cela, le film se déroule pendant un week-end de Noël en 1991 sur le domaine de Queen's Sandringham. Diana (Kristen Stewart) est toujours dans un mariage tendu avec le prince Charles (un froid Jack Farthing), ou du moins partiellement. Durant son séjour, Diana est aux prises avec son rôle de mère de ses deux fils, William (Jack Nielen) et Harry (Freddie Spry), ainsi qu'avec son trouble de l'alimentation, son histoire familiale et les hommes dominateurs qui guident son quotidien.
Le complot de Spencer
Les portes s'ouvrent et l'armée arrive, voiture après voiture se déversant dans le parc luxueux, évitant de peu la carcasse d'un faisan. Les hommes entrent dans le manoir, transportant des cartons et les jetant sur les plans de travail de la cuisine industrielle. La date clignote : Veille de Noël.
La sombre scène passe ensuite à une décapotable, filant sur une route large et dégagée. La femme en lui se débat avec une carte, regardant autour d'elle les terres agricoles ondulantes sans fin. "Où diable suis-je ?" elle demande. Les premières scènes de Spencer montrent immédiatement le contraste entre la famille royale stricte et enrégimentée et la sauvage et débridée Diana, qui lutte avec son rôle de royauté.
Bien qu'il ait été dit à plusieurs reprises dans le film que Noël est "juste un peu de plaisir" par les conseillers et les membres de la famille royale, les trois jours que Diana a passés à Sandringham en 1991 semblent être tout sauf. Noël avec la famille royale est une opération militaire, chaque aspect de la période des fêtes étant planifié dans les moindres détails : les heures auxquelles ils doivent arriver, les vêtements qu'ils doivent porter - même leur poids est enregistré dans le cadre du "jeu"/ "traditions" auxquelles Diana est obligée d'obéir.
Avec ces règles strictes en place, il n'est pas étonnant que la vision de Kristen Stewart de la princesse Diana devienne de plus en plus sauvage. Diana de Stewart n'est pas aussi captivante que la jeune Shy Di d'Emma Corrin, qui a absorbé toutes les manières et affections pendant son mandat sur La Couronne🇧🇷 La vision de Stewart de la princesse de Galles ressemble à celle d'un chat sauvage, qui attaque lorsqu'il est acculé.
Avec une tension palpable entre elle et le reste de la famille, Diana se retrouve de plus en plus désespérée pour échapper à son environnement étouffant. Comparant sa situation à celle d'Anne Boleyn, elle commence à s'imaginer comme la reine Tudor et tente de s'échapper dans son ancienne maison d'enfance. Alors que le public regarde avec inquiétude le comportement plus erratique de Diana, son désespoir est rejeté par les proches de la famille royale comme si elle "avait une crise".
Le scénario de Stephen Knight ne heurte pas la tête des téléspectateurs avec les mythes des princesses construits par les médias. Knight et Larraín sont trop intelligents pour utiliser des outils aussi simples. Au lieu de cela, ils trouvent des moyens plus subtils de tisser leur légende dans un récit réaliste. Knight ne fournit pas un portrait sympathique ou même à distance sympathique de la famille royale - la reine est une figure froide, presque glaciale, montrant plus de chaleur et d'affection pour son armée de corgis que sa propre belle-fille.
L'arrogant Prince Charles, portrait moqueur du méchant de Poldark Jack Farthing, est tout aussi détestable : avec ses affections clairement ailleurs, il est froid et insensible à sa femme, se moquant de sa boulimie comme s'il s'agissait d'un énième "défaut" du personnage, ce qui est une preuve supplémentaire que Diana est inadaptée à ses fonctions royales.
Il s'agit d'un biopic extrêmement soucieux d'analyser la psychologie de Diana et plus particulièrement ses nombreux démons, mais pas de manière salace. En se dirigeant vers le domaine de Sandringham, elle voit un épouvantail debout au milieu d'un champ, portant le manteau rouge de son père. (Dans la vraie vie, son père, John Spencer, est décédé trois mois après ce Noël d'une crise cardiaque.) Elle va chercher ses vêtements d'extérieur, dans l'espoir de les nettoyer.
Diana a grandi dans le domaine de la reine à Park House, faisant de son voyage vers les festivités de Noël un retour réconfortant, bien qu'accompagné d'un devoir malheureux, qui est une source de tristesse qui l'a affectée à bien des égards.
Qui peut reprocher à Diana de se sentir piégée ? Mis à part sa tailleuse et meilleure amie Maggie (Sally Hawkins) et le sympathique chef Darren (Sean Harris), elle est assez isolée. Mais, encore une fois, Larraín est trop malin pour limiter Spencer pour améliorer la relation de Diana avec les autres membres de la famille royale autour d'elle, ou même sa relation avec Charles et sa maîtresse, Camilla Parker Bowles.
Au lieu de cela, il attire l'attention en décrivant comment Diana essaie de protéger ses enfants des traditions archaïques et fermées de la famille royale. Mais face à des hommes autoritaires comme Charles et le major Gregory, avec le protocole inflexible du domaine et son trouble alimentaire, elle peut à peine se protéger. La manie qu'elle ressent fait de ses vacances de Noël plus un combat pour la survie qu'une évasion.

Livraison de Kristen Stewart pour vivre Lady Di
La performance tout à fait exceptionnelle de Stewart est ce qui rassemble les traditions de Diana et la conception que Larraín a d'elle, créant une version plus concrète de la princesse qui ne repose pas sur des instincts larges ou voyants. Stewart se penche sur son corps pour mettre à jour la nervosité de Diana, incline la tête d'une manière familière et obtient la voix de princesse parfaite. De plus, ses performances se résument aux yeux.
Les yeux de Stewart dansent comme des crans d'arrêt dans l'herbe. Et chaque regard amène une autre victime, affichant une sorte d'impuissance ou de timidité, selon la situation. Ce sont ses yeux qui la tirent hors de la ligne d'action et la projettent dans une aura pleinement vivante.
La seule mise en garde pour ce film va à ceux qui ont eu des problèmes avec la nourriture. Surtout avec la boulimie, car ce trouble est très ouvert. La nourriture ponctue le film, avec l'excès et l'indulgence des multiples fêtes décadentes de la famille royale pendant la période de Noël en pleine vue.
L'acte de manger est décrit comme viscéral et animal. Diana sirotant avidement de la soupe, mâchant et s'étouffant avec son collier de perles avant de se purger immédiatement – nous la voyons forcer physiquement ses doigts dans sa gorge avant de vomir dans les toilettes.
Mais même si le film brosse un tableau assez sombre de l'état mental de Diana, Spencer s'efforce de montrer votre côté chaleureux et attentionné. Les scènes que Stewart partage avec Jack Nielen et Freddie Spry, qui jouent respectivement les princes William et Harry, agissent comme un contrepoint aux attitudes glaciales de la famille royale à son égard - elle cache les cadeaux secrets des garçons (qu'ils peuvent ouvrir à Noël au lieu de Noël Eve, comme le dicte le décret royal) et joue avec eux loin des regards indiscrets et des jugements.
Les derniers mots de la confidente Maggie (magnifiquement jouée par Sally Hawkins) à la princesse sonnent à nos oreilles alors que Diana trouve la force intérieure dont elle avait besoin pour quitter le régime royal : "Tout ce dont vous avez besoin, c'est d'amour, de chocs et de rires."
Compte tenu de la tristesse du film et de la profondeur de son désespoir, le dénouement rapide des réjouissances doit sembler ringard, presque comme si Larraín trichait contre l'histoire. Mais cela fonctionne, car le réalisateur sait que le public a un désir inhérent pour Diana d'avoir une fin heureuse.
Voir aussi: Dune excellente et épique, c'est le 'Seigneur des Anneaux' de la nouvelle génération
En savoir plus sur Showmetech
Inscrivez-vous pour recevoir nos dernières actualités par email.